映画「わたしたちの国立西洋美術館 奇跡のコレクションの舞台裏 」に寄せて

約8年の館長としての在任中、館の業務が外の人にあまり知られていないと痛感した。展示場の片隅に座っている人を学芸員だと勘違いする。閉館している間は内部の人間は暇だと思われる。いつかある新しい美術館の開設準備委員会で、「集客を伸ばすために毎日開館したらどうか」という提案を聞いて、「作品の手当てはいつするんですか、展示替えとかいつやるんですか？」と返したらびっくりしていた。

表に見える美術館の活動は、氷山の一角に過ぎない。そうしたことをHPなどで紹介しても限りがある。すでに欧米の美術館の活動紹介映画はいくつかあって、それぞれに興味深いものだったので、国立西洋美術館でもこういったものができないかと思っていたから、大墻さんから映画を作りたいというご提案を受けて大変ありがたかった。

国立西洋美術館はロンドン・ナショナルギャラリーや、アムステルダム国立美術館などと比べれば予算も人員規模もかなり小さいのだが、特別展で大きなものがあれば、相当な数の入館者がある。コロナ前には日本の特別展入館者数は世界の年間ランクでどれかはいつも一桁に入っていた。しかしそのための準備や日常的にどんなことが行われているかの発信が少ないので、苦労が伝わらないうえに問題は何も改善されない。

今回試写を見て、あらゆる分野の仕事をする人に話を聞いてもらって、職員たちが本当にプロ意識をもって真摯に業務に取り組んでいることがわかり、また彼らがこの仕事を愛してやりがいを感じていることが伝わってきた。この映画を見て、将来学芸員になりたいという子どもたちが増えてくれることを祈る。また、美術好きの方々が、作品を見るときに裏でどんな努力がされてきたかをちょっとでも思い出してくれたら嬉しい。さらにいくら言葉で説明してもわかってくれない政府のお役人たちにもぜひ見てもらいたい。

馬渕 明子（まぶち あきこ）

国立西洋美術館長（2013〜2021）

茅ケ崎市生まれ。美術史家。日本女子大学名誉教授。
東京大学教養学科卒業後、東京大学大学院、パリ第四大学大学院博士課程で美術史を学ぶ。東京大学助手、国立西洋美術館主任研究官、日本女子大学人間社会学部教授等を経て、2013年独立行政法人国立美術館理事長ならびに国立西洋美術館長に就任。2021年3月に退任後も、研究者として講演や執筆活動に勤しむ。

主著：『美のヤヌス―テオフィール・トレと１９世紀美術批評』（スカイドア、1992年、サントリー学芸賞）、『ジャポニスム―幻想の日本』（ブリュッケ、1997年、ジャポニスム学会賞）、『舞台の上のジャポニスム　演じられた幻想の日本女性』（NHK出版、2017年）

主な展覧会監修：『大回顧展モネ　印象派の巨匠、その遺産』（国立新美術館、2007年）、『KATAGAMI-Style』（三菱一号館美術館、2012年）、『北斎とジャポニスム　HOKUSAIが西洋に与えた衝撃』（国立西洋美術館、2017年）

映画『わたしたちの国立西洋美術館 奇跡のコレクションの舞台裏 』が描き出すもの

美術館というと、大がかりで華やかな展覧会だけがその活動だと思いこんでいる人は少なくないかもしれない。しかし、そもそも美術館は催しもの会場ではない。今ではもう珍しくなったが、かつてはデパートの上階でよく美術展が開かれており、そのせいもあり、美術館は何よりも催しものをする場のように思われてしまったのだろうか。

そうした興行的な活動が目に映りやすいためか、あるいは人々が大挙して押し寄せる大規模な展覧会のほうが話題にのぼりやすく印象が強いためか、美術館は収益事業のための施設だと誤解される方もいる。実際には、一つの展覧会の開催にかかる経費は、入場料収入ではまったく回収できないのだが・・・。美術館は学術的な研究機関でもあり、そうした活動は、言うまでもなく利益を生むわけではない。

美術館の仕事は多岐にわたり、華やかな表の顔の背後には地味で地道な業務からなる舞台裏が大きく広がっている。それがどのようなものなのかは、ぜひこの映画でご覧いただきたいが、ここでとくに強調しておきたいのは、そうした仕事をしているのは、実のところ個々の人間たちだということである。美術館としての大きな使命の達成を目指してはいるが、多くの活動は、一人ひとりの人間の想い、理想、好奇心や探求心、そして葛藤や執念、ときには挫折によって動かされている。美術館もまた、人間のドラマの場となっているのである。美術館で働く個々の人たちを突き動かしているものは何か。このドキュメンタリーは、そのことを見事に捉えており、そのドラマをこそぜひとも見ていただきたいと思う。

田中 正之（たなか まさゆき）

国立西洋美術館長（2021〜）

1963年生まれ。1990年東京大学大学院人文科学研究科修士課程修了後、ニューヨーク大学美術研究所で学ぶ。専門は西洋近現代美術史。1996年より国立西洋美術館研究員、『マティス展』（2004年）、『ムンク展』（2007年）などを担当。2007年に武蔵野美術大学造形学部准教授、2009年に教授となる。2011年より2015年まで、同大学美術館・図書館館長も務めた。2021年4月より現職。
主著に『近代の都市と芸術７　ニューヨーク―錯乱する都市の夢と現実』（竹林舎、2016年）、『現代アート10講』（武蔵野美術大学出版局、2017年）、『西洋美術史』（美術出版社、2021年）、『西洋絵画を知る100章』（平凡社、2022年）など。